- 识别 Baroque、Classical、Romantic 三大时期的风格特征
- 理解二声部对位的核心概念：定旋律（cantus firmus）与对位声部
- 掌握第一类对位（1:1 note-against-note）的写作规则
- 掌握第二类对位（2:1）的写作规则与经过音处理
- 认识平行五/八度、隐伏五/八度、声部独立性等核心要求
1. 三大时期的风格标志
Baroque（约 1600–1750）：通奏低音、模进、对位密度高、装饰繁富；典型作曲家 Bach、Handel、Vivaldi。Classical（约 1750–1820）：方整乐句、I-IV-V 主导、Alberti 低音、奏鸣曲式；典型作曲家 Haydn、Mozart、早期 Beethoven。Romantic（约 1820–1900）：色彩和声、远关系转调、宽广乐句、富表情记号；典型作曲家 Chopin、Schumann、Brahms、Wagner。
| 特征 | Baroque | Classical | Romantic |
|---|---|---|---|
| 织体 | 对位密集 / 通奏低音 | 主调 + Alberti 低音 | 丰富多样 |
| 和声 | 功能 + 模进 | 清晰 I-IV-V | 色彩 + 远关系 |
| 乐句 | 连续性、不甚方整 | 对称、方整 4+4 | 不规则、宽广 |
| 装饰 | 繁富（trill, mordent） | 节制 | 情感化 |
| 力度记号 | 极少、阶梯式 | p、f 为主 | 大量 + 渐变 |
2. 织体识别要点
看到一段乐谱，关键观察：(1) 低音是否连续运动（通奏低音 → Baroque）；(2) 左手是否为分解和弦伴奏（Alberti → Classical）；(3) 是否大量使用半音化与远关系（→ Romantic）；(4) 是否充斥模进与对位线条（→ Baroque）。
3. 二声部对位（Species Counterpoint）
对位写作来自 16 世纪以 Palestrina 为代表的合唱风格，由 Fux 在《Gradus ad Parnassum》中编纂为五种「类」。七级仅涉及前两类。所有类共用一条「定旋律」（cantus firmus, c.f.），由全音符组成；对位声部按规则附加。
4. 第一类对位（Species 1, 1:1）
对位声部与定旋律一一对应，每拍一个全音符。核心规则：
- 所有音都是「协和音程」：完全协和（P1, P5, P8）+ 不完全协和（m3, M3, m6, M6）
- 不允许任何不协和（包括 P4，因 P4 在 16 世纪对位中被视作不完全协和但需谨慎）
- 禁止平行 P5、P8（即连续两拍出现 P5–P5 或 P8–P8）
- 禁止隐伏 P5、P8（同向到完全协和，且其中一声部跳进）
- 声部以反向、斜向进行为主，旋律线相互独立
- 完全协和（P5, P8）应反向进入；不完全协和（3, 6）可同向进入
- 终止处对位声部以导音上行解决到主音
5. 第二类对位（Species 2, 2:1）
对位声部用 2 个二分音符对应定旋律 1 个全音符，即「弱拍 + 强拍」结构（每小节 2 拍）。规则在 1:1 基础上扩展：
- 强拍（每小节第一个音）必须是协和音程
- 弱拍可使用「经过音」（passing tone）作为级进过渡的不协和
- 弱拍的不协和必须级进进入并级进离开（同向）
- 依然禁止平行 5/8 与隐伏 5/8（强拍间检查）
- 终止处常以「半音 + 全音」装饰导音上行
6. 协和音程清单
在物种对位中可用作协和的音程（针对二声部）：
| 音程 | 类别 | 可同向到达？ |
|---|---|---|
| P1（同度） | 完全协和 | × （仅可作初始/终止） |
| m3 / M3 | 不完全协和 | ✓ |
| P5 | 完全协和 | × （需反向/斜向） |
| m6 / M6 | 不完全协和 | ✓ |
| P8 | 完全协和 | × （需反向/斜向） |
| P4 | 传统视为不协和（在二声部） | × 不可用 |
7. 旋律独立性与避免错误
好对位的标志是「两声部都像独立的旋律」。常见错误：(1) 对位声部只是 c.f. 的机械加花；(2) 大量同向运动；(3) 跳进过多；(4) 隐伏 5/8 被忽略；(5) 终止处导音未上行解决。判断时不仅看每个音是否合规，还要听整体「有无两条独立线条」。
8. 终止公式
二声部对位终止有固定公式：c.f. 下行二度到主音；对位声部以导音上行半音到主音（在上方对位声部）或下属音下行到主音（在下方对位声部）。终止音程通常是 P8 或 P1，是少数允许的完全协和「同向到达」位置（实际上是反向）。